Відома київська художня галерея «АВС-арт», що на Глибочицькій, 32-в, знову запрошує у чарівний та дивовижний світ мистецтва – тут відкрили грунтовну виставку «Спільне поле».
Приємно, що кожна подія у цій галереї, засновником і фундатором якої є голова Київської організації Національної спілки художників України, відомий громадський діяч, політик, меценат Михайло Поживанов, вже традиційно привертає увагу багатьох, в тому числі фахівців-мистецтвознавців, колег по творчому цеху, журналістів.
Чим же бере сьогодні нова експозиція? Що цікавого у виставковому проєкті під дещо загадковою назвою «Спільне поле»? Як зазначають в галереї, тут «поєдналися енергія молодих художників, досвід педагогів Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури, Народних художників України Михайла Гуйди та Олега Ясенєва, а також здобутки попередніх поколінь».
Ми бачимо живопис майстерні професора Михайла Гуйди та Олега Ясенєва. Вони – знані митці – представили на суд публіки не тільки власні роботи, але й картини своїх учнів різних років. У цьому переліку – Віолетта Монсевич, Анатолій Погорілий, Алла Волобуєва, Євген Піскунов, Максим Малильо, Дар’я й Мар’яна Крохмальні, Ярослава Погребняк, Олександр Башинський, Люсі Еванс, Анна-Крістіна Зінченко, Дана Озова, Іван Фролов, Андрій Берекеля, Олександра Мазурок, Зоряна Петрів, Єлизавета та Ярослав Ясенєви, Олена Штепура, Юлія Дідевич, Марина Нестеренко, Назар Бочкор, Олександр Топчій, Ростислав Дудченко, Артем Андрійчук, Діана Гриценко, Тетяна Швець, Іван Волошин, Оксана Титенко, Євген Купрієнко, Станіслава Черкасова, Ярина Саєнко, Дмитро Тарасенко, Марічка Григоріва, Віктор Соловар, Марія Гуйда, Жао Ї, Чжан Чень. До речі, серед тих, хто навчався у майстерні є вже і митці із солідним художнім доробком (іхні роботи отримали високі оцінки відвідувачів як вітчизняних,так й іноземних галерей).
Організатори виставки наголошують, що «Спільне поле» – це «художній простір, де зустрічаються особиста пам’ять та колективний досвід, людина та земля, минуле та сьогодення. Поле тут стає не лише образом природи, а й метафорою загального простору, що належить кожному з нас. Це територія, де перетинаються долі поколінь, зберігаються сліди людської присутності, народжуються спогади і формується відчуття приналежності до свого місця. Земля у творах виставки постає як носій пам’яті. Вона зберігає історію праці, втрати, надії та продовження життя. У цьому контексті поле набуває символічного значення: його можна сприймати як простір роду, культури та національної пам’яті – те, що пов’язує людину з предками та водночас перетворене на майбутнє».
Влучно підмічено, що «Спільне поле» –«це також простір діалогу. Кожен художник пропонує власне бачення землі, пам’яті та приналежності, однак окремі художні висловлювання складаються в єдине поле смислів. Особисте стає частиною загального, а загальне розкривається особистим досвідом. Виставка пропонує глядачеві зупинитися та відчути цей простір – побачити в полі не просто пейзаж, а образ будинку, пам’яті, коріння та безперервності життя. «Спільне поле» – це територія, яку ми поділяємо, успадковуємо та створюємо заново. Поле пам’яті. Поле культури. Поле сьогодення. Поле майбутнього».
Погодьтеся, нам завжди, а тим більше сьогодні, у воєнну добу, особливо потрібне Поле пам’яті. Поле культури. І звичайно, Поле майбутнього. Отож як не порадіти, що в галереї узялися за організацію такої виставки, наголосивши на цих сенсах, надавши глядачам можливість проникнутися «баченням землі».
Нам було цікаво почути, як народилася ідея підготувати експозицію. Мистецтвознавець Алла Маричевська з галереї «АВС-арт» розповіла, що давно мріяла, аби бодай раз в рік представляти на суд публіки творчі доробки різних мистецьких шкіл – Харківської, Київської, Львівської… Щоб художні академії також активно долучалися до цього, показували широким колам глядачів кращі роботи зі своїх майстерень. Звісно, митці позитивно сприйняли пропозицію, але з різних причин втілення проєкту в життя відкладалося.
-Але цьогоріч зорі так зійшлися докупи, що задумка втілилася в життя,- каже Алла Володимирівна. – Пролунала пропозиція від Олега Ясенєва – він погодився зробити такий проєкт. І все одразу закрутилося… Звісно, були певні фільтри відбору творів на виставку, адже треба було обрати роботи за чималий період – за останні 20 років. Олег Ясенєв узяв на себе кураторство проєктом, а галерея «АВС-арт» потурбувалася про організаційну частину цієї справи, виготовлення друкованої продукції, іміджеву складову тощо. Тобто галерея започаткувала доволі успішний тандем з художньою майстернею, школою Олега Ясенєва та Михайла Гуйди.
А ось що розповів нам про це починання Олег Петрович Ясенєв. За його словами, ідея проєкту зацікавила студентів.
– Але я порадив їм: не треба «робити картини для виставки під професора Михайла Гуйду чи під Олега Ясенєва». Знайдіть себе у своїх роботах, ось це і буде головним. Бо ж найважливіше у творчості людини – знайти себе. Треба не зупинятися, шукати нові шляхи у творчості, якісь вищі шаблинки для себе. Скажу дещо і про випускників різних років. Дуже пишаюся ними. Деякі наші випускники продовжують навчання в академіях у Франції Австрії, Польщі. Радію, що тут представлено також роботи наших художниць з Парижа – Дар’ї та Мар’яни Крохмальних. Молодці! Відвідувачі мають змогу побачити і прекрасні картини Віолети Манцевич з Польщі.
І все ж, чи «знайшли живописці себе у своїх роботах»? Народний художник України, відомий скульптор Микола Білик в розмові з нами дав високу оцінку творам митців. Говорить, що виставка сподобалася. На його думку, вплив вчителів на творчість молодих художників ще відчувається, але він є незначним.
Утім, це ж закономірно, що досвід кращих, досвід метрів має передаватися молодому поколінню, яке не забуває і про вимоги та тенеденції новітньої доби. Про це говорила з нами під час відкритя виставки головний редактор газети «День» Лариса Івшина.
– Приємно, що наші випускники працюють творчо, не дивлячись на важкі часи, а деякі, проживаючи за кордоном, просувають там українське мистецтво – роблять виставки і в Парижі, і в Німеччині, і в Польщі, – підкреслює в коментарі професор Михайло Гуйда. – Це дуже важливо, як для нашої школи, так і для країни. У нас сьогодні все –«Спільне поле»… А воно про що говорить? Про те, що мистецтво живе, працює, і таланти у нас є!
Тематика творів на виставці – найрізноманітніша. Таку думку висловив у розмові з нами Народний артист України, кінорежисер Олесь Санін.
– Експозиція захоплює тим, що тут – абсолютно різні роботи, всі вони дуже класні, – коментує Санін (на світлині перший праворуч). – Велика енергія митців вилилася в цікаві творчі експерименти. Важливо, що виставка відкрилася не у навчальній художній майстерні, не у мистецькому вузі, «не для друзів», а для усіх киян, гостей міста. Публічний виставковий простір дає можливість здобути безцінний досвід, і саме тут той чи інший художник розуміє, наскільки він може витримати цей виклик часу, чи здатен до високої конкуренції. Це дуже важливий досвід і він завжди допомагає художнику зрозуміти себе в просторі і часі, куди рухатись далі, наскільки він у цьому мистецтві є сильним.
Кандидат мистецтвознавства, доцент Національної академії образотворчого мистецтва і архітектури Олесь Соловей переконаний, що учасникам виставки є що сказати публіці.
-Вони є представниками мистецької школи, яка відкрита для нових викликів, водночас бере на озброєння базові знання, як формують світогляд молодих людей, – розповідає Олесь Васильович. – І я радію успіхові колег, друзів-художників.
Коментуючи тематичну палітру робіт, Олесь Соловей також відзначив її різноманітість: від класики до абстракції. Є графіка. Є в роботах і певні символічні елементи. Словом, твори на будь-який смак. Тим і цікава виставка.
-Кожен може знайти щось своє, те, що резонуватиме в його душі, – каже Олесь Васильович.
Запрошуємо відвідати цю розкішну виставку в галереї «АВС-арт», яка завжди гарантує гарний настрій.
Адреса: вулиця Глибочицька, 32-В, 3-й поверх.
Виставка працюватиме до 10 жовтня 2026 з 12:00 до 18:00 щодня, крім неділі та понеділка. Вхід вільний.
Леонід Фросевич, Світлана Фросевич
Фото; «Український репортер»
