В експозиції представлено в основному іконографіку, часто — унікальну, яку широка публіка ще не бачила. Виставка прослідковує хронологію зображень архангела.

– Найдавніше зображення архангела Михайла, представлене в експозиції, датується XI – XII століттями, – розповідає кореспонденту «Українського репортера» заступник генерального директора музею з наукової роботи Тетяна Люта. – Також уперше представимо найостанніше зображення  архангела – намальоване на дерев’яному щиті одного з учасників Майдану.

Від редакції. Зображення архангела Михайла в європейській іконографіці відоме з VII століття. Християнська традиція вважає архангела архістратигом війська Господнього. Він також вважається покровителем військових.

Інесса КОВАЛЬЧУК

Фото Олексія ІВАНОВА

Сообщение У Музеї Києва відкрилася унікальна виставка (оновлено) появились сначала на Український репортер.

Мало хто з жителів столиці знає, що у фондах цього музею зберігається колекція графіки, що налічує понад шість тисяч експонатів. Усі мистецькі роботи присвячені столиці України.

Однак, через те, що псуються від світла, їх не можна виставляти на тривалий час. Тому ця колекція є маловідомою. Кілька тижнів на рік – ось і все, що дозволяє крихкий папір.

І ось з 14 червня по 23 липня у киян та гостей міста з’явилася унікальна можливість побачити частину цих графічних скарбів. Роботи, представлені на виставці, створені митцями з 1950-х до 1980-х років минулого століття. Деякі з творів цьогоріч експонуються вперше.

У залах музею знов ожила історія Києва. Змінювалося місто, а з ним і мистецьке бачення. Від реалізму – до вишуканої стилізації, від захопленого милування пам’ятками архітектури – до конструювання художником «свого» фантастичного Києва поза межами часу і простору.

У різночасових роботах художників Київ постає містом архітектурних символів України і містом затишних вуличок та дворів, містом величних ландшафтів і зайнятих своїми справами людей. Кожен митець веде свою оповідь у гравюрах, кожна з яких – окремий розділ нескінченної книги про наше чудове місто. Скажімо, твори українського графіка Самуїла Каплана вирізняє ліризм, теплий, м’який гумор і поряд з ними – ледве помітна тінь смутку. Художник Олександр Пащенко присвятив столиці “Київську сюїту”, яку до кінця життя доповнював новими сюжетами. Десятки його гравюр зафіксували довоєнний Київ, а також зруйноване війною та відновлене місто, яке митець вважав найкрасивішим у світі.

Помилуватися “Історією столиці у графіці” можна буде аж до 23 липня. Приходьте, послухайте цю “сюїту Києва” серцем.

Світлана Ковальова
Фото Кирила ХМІЛЬОВА

Сообщение Київ “зазвучав” у графічній сюїті появились сначала на Український репортер.

Перейшов спочатку на напівабстрактний живопис, а потім і на чисту абстракцію.

Як зізнається сам художник-абстракціоніст в інтерв`ю ЗМІ, цей стиль цікавий йому тим, що дає глядачам широкий простір для роздумів, а митцю — змогу працювати з гармоніями чистих кольорів.

Творчість Петра Лебединця знають, цінують і колекціонують його твори не лише в нашій країні, а й за кордоном. Він часто виставляє свої, в основному широкоформатні, полотна у Швейцарії, Німеччині та Великій Британії.

Тож цілком природно, що куратор проекту “Kyiv art school”, присвяченого 100-річчю створення Української академії мистецтв, Дмитро Струк вирішив розпочати свій фундаментальний задум, що триватиме з 2017 по 2020 рік, саме з виставки робіт Петра Лебединця.

Офіційне відкриття експозиції знакового майстра пензля відбулося 6 квітня в Музеї історії Києва. Вшанувати митця прийшли відомі художники, серед яких лауреат Національної премії імені Тараса Шевченка Іван Марчук, мистецтвознавці і просто поціновувачі українського живопису.

Відкриваючи виставку Петра Лебединця і разом з тим проект “Kyiv art scool”, Дмитро Струк наголосив, що організатори заходу мають на меті провести серію ретроспективних експозицій знакових київських художників, які здобули професійну освіту в Києві. Про творчість українського художника-абстракціоніста він сказав, що “митцю вдалося вдихнути нове життя у традиції європейського нефігурального мистецтва на зламі ХХ — ХХІ століття”.

Мистецтвознавці вважають сильною стороною творчості Петра Лебединця те, що він уникає у своїх роботах драматичних колірних поєднань, особливо чорного, завдяки чому створюється позитивна образність його життєрадісних по духу картин. І в цьому їхня особлива чарівність та привабливість.

Алла ТОПЧІЙ
Фото Миколи ПАЛІТРИ

Сообщение В Музеї історії Києва дивовижна виставка абстракціоніста появились сначала на Український репортер.